«A Arte é a transposição objectiva da angústia ou o desvio consciente da impotência total do ser humano »

                                                                          

Eduardo Lourenço

"DA PINTURA",2017 GRADIVA

PORQUÊ PINTAR?

Comecei a interessar-me pela pintura em Setembro de 2011, depois de me retirar da minha atividade profissional, de décadas, como Cirurgião Geral .

Subitamente fiquei sem as grandes responsabilidades que faziam parte do meu quotidiano, como Diretor do Serviço de Cirurgia Geral do Hospital de Portalegre, Cidade do Alto Alentejo, onde nasci.

Escolhi a Pintura para tentar preencher esse vazio e também para aliviar as angústias e as tensões, e expressar os sentimentos da nova vida, sem molestar os outros.
Li e experimentei.

 Experimentei técnicas várias, desde a aguarela ao óleo. Experimentei suportes desde o papel à madeira, à tela. 

As obras,ou melhor: os exercícios, foram surgindo, e, inicialmente, a maioria era por mim rejeitada.

Os pequenos formatos, em aguarela sobre papel, eram os meus preferidos por serem fáceis de descartar e de esconder ou guardar em pastas improvisadas, que se foram acumulando.


Como passava,e passo, imenso tempo a pintar,surgiram, por vezes alguns resultados aceitáveis...


PORQUÊ EXPÔR?

A 1ª EXPOSIÇÃO-COLECTIVA

Alguns amigos e familiares que conheciam a enorme e profusa produção, achavam que deveria expôr e isso aconteceu,  pela primeira vez , de forma tímida mas colectiva,em Setembro de 2014, na sede da Ordem dos Médicos em Portalegre, conjuntamente com os colegas Fàtima Pereira, João Transmontano e Orlando Pereira.

Apresentei quatro quadros:

"Café Alentejano"-Aguarela s/papel 30x22 cm

"Baía Silenciosa"- Pastel seco s/cartolina 30x20cm

"Portalegre"-Acrílico s/cartão 42x20 cm

"Athos"-Óleo s/Tela 20x20 cm

A 2ª EXPOSIÇÃO-INDIVIDUAL

Por insistência da Presidente da Câmara Municipal de Portalegre e com a ajuda dos pintores e amigos Aurélio Bentes Bravo e Luís Leite Rio (curador), foi organizada  esta exposição individual, que decorreu de 23 de Maio (dia da Cidade de Portalegre) a 31 de Julho de 2017.  

Apresentei 166 obras, das quais, 30 ou pertenciam à minha colecção ou à de familiares meus.

Quiz mostrar quase tudo o que tinha feito até então, e queria também vender obras, desfazer-me delas, permitindo que outras pesoas as pudessem ver...e isso aconteceu!

A PRIMEIRA EXPOSIÇÃO

COLECTIVA

De 25 de SETEMBRO a 25 de OUTUBRO de 2014  na sede  distrital de Portalegre da Ordem dos Médicos 

CAFÉ ALENTEJANO

Este é um local de grande significado, e cheio de memórias para grande parte das pessoas que viveram ou vivem em Portalegre, e especialmente para os estudantes da minha geração. 


Aguarela s/ papel 30x22 cm- Coleção particular

BAÍA AO LUAR


Traduz um ambiente imagiário obtido com a utilização do pastel sobre cartolina azul.




Pastel sêco s/ cartolina 30x20 cm- Coleção do autor.

PORTALEGRE

Inserir subtítulo aqui

A Cidade vista do monte da Penha de S. Tomé.



Acrílico s/ cartão 42x20 cm- Coleção do autor

ATHOS

9-1-2002 a 24-12-2017

Companheiro durante 15 anos








Óleo s/ tela 20x20 cm- Coleção do autor

A SEGUNDA EXPOSIÇÃO

INDIVIDUAL

PINTURA 

JAIME AZEDO


CLAUSTRO DO CONVENTO DE SANTA CLARA

 PORTALEGRE 

23 DE MAIO A 31 DE JULHO DE 2017

INAUGURAÇÃO DA EXPOSIÇÃO
INAUGURAÇÃO DA EXPOSIÇÃO

A grande quantidade de obras expostas (166), teve como finalidade a apresentação, de forma retrospectiva, do percurso do autor enquanto autodidata.

Elas foram distribuidas no espaço, agrupadas, tentando apresentar três fases desse percurso.

A fase inicial e de experimentação,uma segunda fase mais intimista e, por fim, a fase de libertação com a tentativa de apresentação de pintura abstracta.

CONVITE
CONVITE

FASE INICIAL

EXPERIMENTAÇÃO

CASAL DE PERDIZES-Óleo s/tela 30x30 cm
CASAL DE PERDIZES-Óleo s/tela 30x30 cm
DA MEADA PARA CASTELO DE VIDE -Pastel seco s/papel 40x30cm
DA MEADA PARA CASTELO DE VIDE -Pastel seco s/papel 40x30cm

Li e experimentei.

Experimentei técnicas várias desde a aguarela ao óleo.

Experimentei suportes desde o papel à madeira,à tela

 As obras foram surgindo e, inicialmente, a maioria era por mim rejeitada.

Os pequenos formatos, em aguarela sobre papel, eram os meus preferidos, por serem fáceis de descartar e de esconder, ou guardar em pastas improvisadas, que se foram acumulando. 

COVAS DE SANTANA-Técica mista s/papel 30x20 cm
COVAS DE SANTANA-Técica mista s/papel 30x20 cm

FASE  INTIMISTA


GALGO AZUL- Óleo s/ cartão colado em MDF 100x165 cm
GALGO AZUL- Óleo s/ cartão colado em MDF 100x165 cm
OUTONO no LAGO- Aguarela s/papel 30x17 cm
OUTONO no LAGO- Aguarela s/papel 30x17 cm

A Pintura desta fase começa a traduzir a necessidade de expressar temas  e assuntos que são motivo da minha preocupação, ou que ocupam, por vezes, o meu pensamento, de forma consciente.

CRISTO- Técnica mista s/cartolina 20x30 CM
CRISTO- Técnica mista s/cartolina 20x30 CM

FASE DE LIBERTAÇÃO


COMPOSIÇÃO 1- Óleo s/tela 30x40cm
COMPOSIÇÃO 1- Óleo s/tela 30x40cm

Na fase actual, pinto de forma espontânea, sem grandes preocupações com as formas.

Não sei se consigo exprimir, através do gesto e da côr, o meu sub-consciente.

MISCELÂNEA Óleo s/ tela 20x60cm
MISCELÂNEA Óleo s/ tela 20x60cm